Actuación IV

Nivel: Emoción

 

El viernes 8 en la clase de actuación, trabajamos con un nuevo nivel que fue la "Emoción". Añadimos dificultad a los que ya teníamos, en adición a la alerta y la actividad.

 

Realizamos tres ejercicios en los cuales teníamos que proyectar la alerta y pasarlo a actividad, luego a emoción e inmediatamente a neutro. Los tres ejercicios que hice, sentí un cansancio interno por la concentración que exige el lograr diferentes estados emotivos.

 

No pude concretar los estados de alerta en ninguno de los ejercicios y al momento de poner emoción, únicamente sentí que completé dos a medias. Personalmente, lo que más me afectó para no poder completar esto, fue utilizar la cabeza y tratar de transmitir recuerdos en mi postura corporal. La maestra explicó que toda la tensión se centra en el abdomen y partiendo de allí para arriba y poco a poco ir expulsando la emoción.

 

Aún no logro entender como colocar la emoción al momento de tensar porque me cuesta mucho separar los pensamientos de lo que el cuerpo quiere transmitir y no logro que la emoción salga como debe ni tampoco transmitir el estado de alerta al espectador. 

Actuación IV

Energía

El lunes 4 de agosto de 2014, en la clase de actuación, trabajamos en la energía y en fortalecer los sentidos.

Realizamos un ejercicio de ajustar el espacio con los ojos cerrados dejándonos ser guiados por una “pelota” imaginaria, la cual le daríamos una textura y un color. Partiendo de ello, comenzamos a percibir nuestra propia energía y la de los demás.

Luego de inspeccionar nuestros sentidos, proseguimos a estetizar los movimientos. Aprendimos a captar la esencia pura del movimiento y cómo transmitirlo con nuestro cuerpo para conseguir una economía de movimiento precisa y justa, en el escenario podemos expresar más con nuestro cuerpo sin necesidad de la palabra.

Para concluir la clase, cada uno realizó alguna actividad del ser humano que requiriera esfuerzo físico y algún movimiento circular, con el fin de estetizarlo, haciendo los movimientos grandes, justos y que capturara la esencia pura de nuestra acción.

Actuación IV

El viernes 25 en la clase de actuación trabajamos una serie un poco fuera de la rutina. Ejercitamos el área de los glúteos y la pantorrilla con un ejercicio de marcha únicamente utilizando nuestros pies. Al pasar de la clase empezamos a experimentar diferentes niveles y contrastes que podemos emplear con nuestro cuerpo, así mismo, aprendimos un nuevo estado: “Alerta”.

Construimos nuestro estado de alerta partiendo de lo que ocurría en el espacio de clase junto con los compañeros, empezamos a caminar por todo el espacio manejando el estado neutro y alerta. La maestra nos recalcó la importancia del contacto visual con el compañero para que podamos dejarnos afectar, sentir y reaccionar ante ello.

Concluimos la clase haciendo un ejercicio en tríos, construyendo estatuas en base a tres situaciones diferentes: un espacio determinado partiendo de una figura geométrica, un transporte y un deporte.

Actuación IV

El lunes 21 en la clase de actuación con la licda. Flora Méndez hicimos ejercicios de control, equilibrio y concentración. Iniciamos con una serie de respiraciones, seguido de algunos estiramientos que nos permitieron explorar nuevas áreas del cuerpo, las cuales se tensan con frecuencia y logramos tomar registro de ello.

Personalmente, fue difícil para mí contener tanta energía y relajar algunas áreas de mi cuerpo como las piernas para abajo porque son la base que me mantienen de pie. Distribuir el peso y conocer el cuerpo es un proceso que apenas estamos comenzando pero poco a poco los ejercicios se tornan más exigentes para que podamos manejarnos con mayor facilidad en escena.

Luego del estiramiento, realizamos en parejas un juego de estatuas para expresar y contar una historia únicamente con nuestro cuerpo. Comenzamos ajustando el espacio en estado neutro hasta escuchar nuestro número para realizar la estatua, siempre escuchando el cuerpo y haciendo lo que sintiéramos en ese momento en base a una emoción previamente pensada. Estamos aprendiendo a tensar el cuerpo en el momento que sea necesario y que la energía va del pecho para afuera, por consiguiente, nuestros gestos y todo lo demás se ve afectado de la misma manera.

Actuación IV

Control y Equilibrio

El día de ayer, viernes 18 de julio, nos introducimos a trabajar una parte esencial del cuerpo que es la que nos sostiene y lleva nuestro equilibrio, el abdómen.

Realizamos una serie de ejercicios muy exhaustivos que nos llevaron a un gran nivel de concentración, no sólo mental, sino que también física. Continuando con el procedimiento de conocer nuestro cuerpo y aprender a manejarlo a nuestra conveniencia al momento de entrar al escenario.

En el proceso experimenté cambios en mi cuerpo, porque me di cuenta que muchas veces, olvidamos realizar lo más básico, la respiración. Al respirar profundamente, pude notar más precisión en mis movimientos y también al momento de mantener el equilibrio físico y mental. Además de encontrar el equilibrio en mi cuerpo y aprender a contener, aprendimos que hay diferentes estados a los cuales estamos sujetos pero jamás los habíamos conocido por sus nombres técnicos. En esta oportunidad, experimentamos los estados: Catatónico, relajación y neutro.

A partir de todo el trabajo físico, empezamos a experimentar estos estados y como todo el cuerpo comienza a afectar todo en nosotros cuando lo dejamos hablar y escuchamos. Mi cuerpo afectó no sólo mi voz, también mis gestos y la fuerza de mis posiciones al momento de hacer estatuas.

Fue una clase bastante cansada a nivel emocional y físico, pero al final de la misma, sentía mi cuerpo mucho más relajado sin necesidad de aguadarlo completamente, muchas de las tensiones se habían ido y se sentía de cierta forma, más ligero o con peso menos en el cuerpo. 

Actuación IV

Aquí publico la biografía resumida y una pequeña opinión personal acerca del actor y director Meyerhold para enriquecer esta bitácora de clase.

Vsévolod Meyerhold

Vsévolod Emílievich Meyerhold^[] fue un director teatral, actor y teórico ruso que nació en Penza el 28 de enero según el calendario juliano y el 9 de febrero acorde el calendario gregoriano, y falleció el 2 de febrero de 1942 en Moscú. A los veinte años se convirtió al cristianismo ortodoxo y cambió su nombre alemán de Karl por el de Vsévolod, en honor a Vsévolod Garshin, que era un joven escritor que se había suicidado, y que gozaba de la admiración entre la juventud rusa.

En 1895 viajó a Moscú para estudiar derecho, pero abandona su carrera un año después, atraído por la vida cultural de la ciudad, que conoce en ese momento un amplio resurgir. En Moscú el teatro Maly seguía siendo el lugar de aprendizaje para todos los actores y directores de escena.

En 1896 ingresa en la Academia Rusa de Artes Dramáticas de Moscú, donde tiene como profesor a Nemiróvich-Dánchenko; asiste a las representaciones de la “Sociedad de Arte y Literatura”, debido a la admiración que siente por Stanislavski, director de la misma.
Vladímir Nemiróvich-Dánchenko y Konstantín Stanislavski habían fundado el Teatro de Arte de Moscú, en el que la parte literaria corría a cargo de Dánchenko y la puesta en escena a Stanislavski. Meyerhold fue elegido como actor y se incorpora rápidamente a los ensayos. Durante cuatro temporadas permaneció en el Teatro del Arte, siguiendo su vocación primera de actor.

 En 1902 abandonó el Teatro de Arte de Moscú y se comprometió con una serie de proyectos teatrales en los que tenía el papel tanto de director y productor como el de actor. Entre los años de 1907 y 1917 continuó su búsqueda de innovaciones teatrales mientras trabajaba en los teatros imperiales de San Petersburgo.

Con la llegada de la Revolución Rusa de 1917, Meyerhold se convirtió en uno los activistas más entusiastas del nuevo Teatro Soviético y se unió al Partido Bolchevique en 1918. Tuvo un alto puesto en el Consejo del Teatro Bolchevique y abrió su propio teatro, que hasta el día de hoy lleva su nombre. Posteriormente se opuso al realismo socialista y en 1930, cuando Iósif Stalin atacó todo arte de vanguardia y experimentación, sus trabajos fueron considerados alienantes para el pueblo soviético. En 1938 se cerró su teatro y un año después Meyerhold fue encarcelado. Siguiendo el método de las purgas estalinistas, se le obligó por la fuerza a confesar y arrepentirse de su crimen político. El 2 de febrero de 1940 fue fusilado.

Personalmente, me parece que Meyerhold fue una figura inspiradora en el teatro, debido a su pasión por el mismo lo llevaba a experimentar e innovar sus métodos de interpretación, aún sin dejar por un lado sus creencias, las cuales pudieron afectarlo en los últimos instantes de su vida. Es interesante que a pesar de todo lo que tuvo que atravesar, siempre se consagrara como una figura del arte escénico por sus aportaciones al estudio de la metodología teatral.

Actuación IV

Bitácora: Clase 1

Como alumno del 4to semestre de la licenciatura en Arte Dramático de la universidad de San Carlos de Guatemala, a partir de hoy llevaré una bitácora de los aprendizajes adquiridos en la clase de Actuación IV impartidos por la Licda. Flora Méndez.

El día de hoy empezamos directamente con trabajo físico para experimentar con la biomecánica. Este semestre estamos inmiscuyéndonos en el método de Meyerhold, así que empezamos con algunos ejercicios de espalda para conocer nuestro cuerpo, cómo funciona, elementos que tensamos en nuestra vida diaria y muchas veces no nos percatamos de ello.

La maestra nos mencionaba acerca del límite que le imponemos al cuerpo y cómo podemos superar el mismo, con lo cual pudimos comprender que "nuestro límite" no hasta donde el cuerpo es capaz de realizar algún movimiento físico, el límite es partir del punto final e ir más allá hasta alcanzar las capacidades máximas de nuestra herramienta de trabajo.

Personalmente, no había tenido una clase tan exhausta como la de hoy. Independientemente de cualquier dolor que hayamos podido experimentar, el día de hoy me percaté de varias cosas que no había experimentado antes, como las tensiones en los diferentes músculos como: los dorsales, el abdomen, los niveles de la espalda (alta, media, baja), las piernas, etc., y cómo el trabajar una sola área de nuestro cuerpo puede afectar muchas otras áreas haciéndolas trabajar en conjunto al mismo tiempo. Al final de la clase pude sentirme más relajado y más cómodo al liberar todas las tensiones a través de actividad física, más que explorar nuestro cuerpo, este ejercicio me ayudó mucho a interiorizar y de la manera más orgánica, todo lo que empleamos se ve afectado directamente con el estado en el que se encuentre nuestro cuerpo.